Stage d'analyse cinématographique.                  Black Images Matter II :  Images des afro-américains dans le film musical

Licencié en philosophie, critique pendant vingt ans à (Télé)Moustique, Olivier Lecomte a dirigé le supplément belge du magazine Studio, collaboré à l’émission Télécinéma de La Une et a écrit pour Cinergie, L’événement, Dimanche Matin, Le journal du mardi, Gaël…

Il a assuré le cours d’esthétique du cinéma à l’école de photo et vidéo Agnès Varda de la Ville de Bruxelles.

Ayant fondé le cours d’analyse de films La Toile filante, Olivier assure actuellement une série de formations à l’Université des Aînés (UCL), à la Médiathèque de l’ULB, à l’Ichec-Cultures, à l’Espace Delvaux, à l’Espace Senghor…

Il anime régulièrement des rencontres publiques avec des cinéastes (Agnès Varda, Bertrand Tavernier, Claude Lelouch, Fernando Arrabal, Tony Gatlif, Goran Markovic, Jonathan Nossiter, les frères Dardenne, Frédéric Sojcher, Stephan Streker…) et a obtenu en 2005 le Prix de la critique décerné par la Communauté française.

Site internet : http://www.latoilefilante.be/

Black Images Matter II : " Images des afro-américains dans le film musical.

Hollywood a longtemps occulté l’apport primordial des Afro-Américains dans le domaine musical. Relégués à l’arrière-plan dans les films musicaux, leurs apparitions à l’écran étaient même souvent coupées dans les états du Sud !

Paul Robeson, Dorothy Dandridge… ont vu leurs carrières entravées par les préjugés raciaux. Sur les routes du sud, Bird ou Déchéance rappellent également les lois ségrégationnistes auxquelles étaient soumis les artistes noirs lors de leurs tournées.

Ce second cycle nous emmènera des films indépendants à petit budget avec Cab Calloway ou Lena Horne aux rares productions des grands studios dotés d’un casting entièrement noir et sortis dans les années 30 à 50 (Hallelujah, Stormy Weather, Carmen Jones…).